2025年5月22日，由中国音乐家协会作曲与作曲理论学会、中国音乐学院联合主办，中国音乐学院作曲系承办的“2025中国当代音乐创作（北京）学术研讨会暨中青年作曲家交流会”在中国音乐学院隆重开幕。来自全国多所高校、艺术院校的知名作曲家、理论家及师生代表相聚盛会。此次为期4天的学术研讨会，共囊括8场音乐会，4场专家讲座，3场论文宣讲，5场作品交流会，及首创视唱练耳优秀新作品讲演音乐会，展现了中国当代音乐创作和音乐理论研究朝气蓬勃的时代风貌。会议期间，西安音乐学院作曲系师生代表积极参与学术交流活动。
5月23日，作曲系韩兰魁教授创作的《音诗两章》在国音堂音乐厅举办的《中国作曲家管弦乐作品音乐会（二）》上成功演出。《音诗两章》选自韩兰魁于2018年创作的交响套曲《河西走廊》的第二乐章《萨娜玛——裕固族的歌》和第三乐章《马踏飞燕》，2019年作品入选文化和旅游部“时代交响——中国交响乐创作扶持计划”。这部作品以河西走廊的千年历史为背景，以纵横驰骋的思绪，凝重而炽热的情感，深厚而博大的气度，浪漫且写实的手法，着力表现河西走廊这个地理板块在历史变迁中留下的印迹。
5月24日，作曲系主任吴延教授创作的《坛根儿情》在《中国作曲家民族管弦乐作品音乐会》上成功演出。《坛根儿情》是大型民族管弦乐组曲《中轴》的第二乐章，由北京民族乐团委约而作。《中轴》是一部以北京中轴线上的14处遗产点为依托而创作的大型民族管弦乐组曲，由中国音乐家协会主席叶小纲担任音乐总监并领衔创作。“坛根儿”是老北京对天坛一带的习惯称谓，本乐章以鼓曲、戏曲及清代宫廷音乐为素材，以现实为视角，既描绘出一幅生动谐谑的市井画面，也蕴含着庄严肃穆的历史文化，中国人传统的家国一体在这里得到了充分的展现。
5月25日，作曲系白超副教授的室内乐作品《赋》（钢琴三重奏）在《室内乐作品音乐会（二）》上成功演出。钢琴三重奏《赋》，运用蒙古音乐中长调的音乐特色为主题创作而成。全曲表现天蓝白云，绿水青山的美丽画卷，借以大自然的美景来烘托出作曲家对环保的深思与重视。全曲由三个不间断的部分组合而成，以散-慢-快-散的结构版式创作而成。遥想驰骋在草原上吟诗作赋，在宽广无边的天之尽头追寻自由之精神，体会生命之深意。
5月25日，作曲系教师雒鹏翔创作的古琴协奏曲《灞柳风雪》在《全国中青年作曲家作品交流会（四）》上进行了作品讲解交流，由上海音乐学院作曲指挥系主任周湘林教授主持。交流会上分享的民族管弦乐版本《灞柳风雪》，于2025年1月11日，由著名古琴演奏家陈雷激、青年指挥家马帅携领澳门中乐团首演于澳门文化中心剧院“琴心雅韵”古琴专场音乐会。作品的创新点和价值意义，主要表现在作曲家对于中国传统文化在新时代背景下如何传承和创新的思考。作品的人文内涵基于古代长安“折柳赠别”的文化而展开，音乐通过“三叠”形成了三次情感情绪的递进发展和变化，表达了作者对往事故人的追忆和遐想。作品在民族管弦乐的探索与创新方面，从三部经典的古琴传统曲目《阳关三叠》《广陵散》和《流水》中汲取音乐元素，以“形、神、意”三个层面与现代作曲技法相结合，不仅丰富和激发了古琴的音乐表现力和感染力，也为民族管弦乐队在音乐音响塑造方面提供了更多的可能性。为当代民族管弦乐的创作，尤其是古琴协奏曲的创作提供了优秀的典范。
2025中国当代音乐创作（北京）学术研讨会暨中青年作曲家交流会在25日晚的闭幕式音乐会上完美落幕。此次研讨会不仅是中国当代音乐创作成果的集中展示，更成为推动学科建设、培育创作人才的重要平台，四天的学术成果交流和思想碰撞，让我校参会师生收获颇丰，感受到了中国当代音乐创作的多元和活力，及广阔的发展前景。作曲系将以此次学术活动为契机，努力推出优秀的创作成果和教学成果，紧跟新时代的潮流和步伐，深入了解学术前沿动态，不断攀登音乐创作的高峰，为中国当代音乐创作做出新的贡献。
